Ֆլորենցիական խճանկարի ստեղծում կիսաթանկարժեք քարերից. Ֆլորենցիայի եզակի խճանկար

Խճանկարը շենքի ներսում և դրսում կահույքն ու ճարտարապետական ​​տարրերը զարդարելու արվեստն է՝ տարբեր բնույթի, ձևի և չափի առանձին տարրերի օգնությամբ, որը հայտնի է շատ հին ժամանակներից: Կան մի քանի տեսակներ, որոնք սովորաբար անվանում են ըստ ծագման ժամանակի և վայրի։ Հայտնի են հռոմեական, բյուզանդական, հին ռուսական, ֆրանսիական խճանկարներ։ Ֆլորենցիան առանձնանում է ոչ միայն այս արվեստի կոնկրետ ծագման վայրով, այլև տեխնոլոգիական առանձնահատկություններով։

Ադոլֆ Հիտլերի օրոք Գերմանիան պաշտոնապես հայտարարեց, որ անցյալ դարերի բազմաթիվ արվեստի գործեր, ներառյալ սենյակը, գողացվել են գերմանացիների կողմից։ Այդ պատճառով նացիստները Քյոնիգսբերգ են ուղարկում Մաքրված սաթի սենյակը: Կան մի ամբողջ փունջ տեսություններ այն մասին, թե ինչ է տեղի ունեցել Amber Room-ի հետ: Ամենատարածված Ռոդիի խոսքով, նա ստել է, և արվեստի այս գործն ամբողջությամբ այրվել է Քյոնիգսբերգի համար ծանր մարտերի ժամանակ։ Մասնագետները կարծում են, որ այս դեպքում սենյակը կարծես այրված լինի. սաթը պահանջում է որոշակի ջերմաստիճանային պայմաններ պահպանելու և գետնի տակ հեշտությամբ քայքայվելու համար:

Պատմություն

Բնական քարերով խճանկարների առաջին օրինակները թվագրվում են մ.թ.ա. հինգերորդ դարով: Քարի դեկորատիվ հատկությունները, ամրությունը, սկզբնական տեսքը երկար ժամանակ պահպանելու կարողությունը միշտ գրավել են մարդկանց։ Այս նյութի լավագույն դեկորատիվ հատկությունները բացահայտվում են խճանկարով։ Ֆլորենցիայի «քարի նկարչությունը» նման արվեստի ամենաբարձր փուլերից է։ Հարդարման այս մեթոդը, ամենայն հավանականությամբ, առաջացել է Մերձավոր Արևելքում՝ մեր դարաշրջանի սկզբին, բայց այն ստացել է իր անվանումը հայտնի տոսկանյան քաղաքի պատվին:

Կան այլ ենթադրություններ, որոնք ավելի հետաքրքիր են արկածախնդիրների համար, ովքեր փորձում են գտնել Սաթի սենյակը: Հավանաբար սենյակը կրկին ապամոնտաժվել է և տարհանվել Գերմանիա, երբ նացիստները հասկացել են, որ իրենց պարտությունն անխուսափելի է: Ռուս պատմաբան Անդրեյ Պրադոմսկին նույնիսկ կարծում է, որ արվեստի այս գործը թաքնված է Կալինինգրադի մոտ գտնվող Բունդեսլիգայի բունկերից մեկում։

Ալեքսանդր պալատի շենքը քաղաքի ազատագրումից հետո։ Ամենաէկզոտիկ տարբերակներից մեկի համաձայն՝ Գերմանիան չի «գրավել» սենյակը, համենայն դեպս՝ իրականը։ Պուշկինի մասնագետ Ֆյոդոր Մորոզովի խոսքով, մինչ պատերազմը խորհրդային ռեստավրատորները պատրաստում էին զարդերի կրկնօրինակներ, հմտորեն փոխում էին բնօրինակները կրկնօրինակների համար և տեղափոխում օրիգինալ Amber Room-ը։ Մորոզովը համոզված է, որ խորհրդային կառավարությունն իրեն ուղարկել է ամերիկացի գործարար և խորհրդային մտերիմ ընկեր Արմանդ Համերի մոտ՝ որպես վարձատրություն՝ հողի վարձակալության ծրագրին աջակցելու համար։

16-րդ դարի վերջին Ֆլորենցիայում ստեղծվել են մի քանի քարահատման արվեստանոցներ, որոնցում աշխատել են Միլանից հրավիրված վարպետներ։ Այս արհեստանոցները ստեղծվել են հայտնի Մեդիչի ընտանիքի կլանի հովանու ներքո, որն այն ժամանակ իշխում էր Ֆլորենցիայում։ Այս հարուստ ընտանիքի ներկայացուցիչները վաղուց հավաքել են հնագույն արվեստի լավագույն օրինակները, իսկ մակերեսին կիսաթանկարժեք քարերի բարակ թիթեղներով երեսպատելու տեխնոլոգիան հիմնականում առաջացել է կիրառական արվեստի ակնառու նմուշների վերականգնման և վերականգնման անհրաժեշտությունից: Հին Հունաստանև Հին Հռոմ.

Գերմանիան Ռուսաստանին վերադարձրեց սենյակի դիզայնի երկու տարր՝ ֆլորենցիական խճանկար և սաթե սեղան: Սակայն սենյակի մեծ մասը դժվար թե գտնվի, և այդ պատճառով ռուս մասնագետներին և քանդակագործներին հաջողվեց վերստեղծել կորցրած գլուխգործոցը։ Նորն ավելի լավն է,- ասել է Ֆալց-Ֆայնը Argumenty i Fakty-ին: Էնտուզիաստները կարող են շարունակել փորձել գտնել հին սաթի սենյակը, բայց շատ ավելի լավ է գնալ Պուշկինի մոտ և վայելել վարպետության օրինակը:

Հոդվածը «Ռուսական ժուռնալ»-ի մի մասն է, որն ուսումնասիրում է Ռուսաստանի հետ կապված գաղտնի և պարանորմալ երևույթները։ Խճանկարը հնագույն արվեստներից է։ Որպես խճանկարային խաղի ոճ, այն կարող է ներկայացվել երեք սյունակներով՝ հռոմեական խճանկար, բյուզանդական խճանկար և ֆլորենցիական խճանկար՝ ստեղծված արվեստի տարբեր ժամանակաշրջաններում։ Միաժամանակ մեթոդներն ու նյութերն են՝ կերամիկական խճանկար, բնական քարի խճանկար, ջնարակ խճանկար, ապակե խճանկար։

Commesso

Քարից նկարներ ստեղծելու արվեստը, որն առաջացել է Վերածննդի օրրանում, իտալերեն կոչվում է commesso՝ «ռալիինգ»։ Այն ներառում է խճանկարը կազմող մասերի հատկապես ճշգրիտ տեղավորում: Ֆլորենցիական նկարը հավաքված է բարակ քարե թիթեղներից այնպես, որ անհնար է նկատել կարել տարրերի միջև։ Միևնույն ժամանակ, քարե ափսեը ընտրվում է ոչ միայն ցանկալի գույնի հիման վրա, այլև հաշվի առնելով բնական հյուսվածքը: Օրինակ, ծառի տերեւի համար ընտրվում է նյութ, որը նմանակում է ոչ միայն կանաչ գույն, բայց պարունակում է նաև մանր երակների, տերևների ծռման և այլնի համապատասխան նախշ, մորթի պատկերի համար, անհրաժեշտ է, որ «վիլիների» ուղղությունը և այլն, համընկնեն։

Հռոմեական խճանկարները ամենափոքր, հատուկ պատրաստված բլոկների հավաքագրումն են, որոնք թույլ են տալիս ստանալ բարձր ճշգրտության պատկերներ: Հռոմեական խճանկարներում օգտագործվում էին տարբեր նյութեր, սակայն գերադասելի էին մարմարը և այլ բնական քարերը։ Հռոմեական ոճի խճանկարի տեխնիկան կարող է կատարվել երկրաչափական կոմպոզիցիայի և պատկերների տեսքով՝ թռչունների, կաթնասունների, ձկների, ծաղիկների և նկարների պատճենների պատմվածքներ:

Ի վերջո, քանդակագործական խճանկարային հարդարանքը վաղ Քրիստոնեական եկեղեցիներ. Շմալան անթափանց և չափազանց դիմացկուն ապակի է տարբեր գույներեւ երանգներ՝ համաշխարհային մշակույթի պատմության «հավերժական» նյութերից մեկը։ Նրա յուրահատուկ հատկությունները` գույնի հագեցվածությունն ու կայունությունը, փայլն ու փայլը ստեղծում են յուրահատուկ տեսողական էֆեկտ: նշանԲյուզանդական խճանկարները հստակ արտահայտված ուրվագծային գծեր են, վառ և մաքուր գույների օգտագործումը և չար սեմալտը: Բյուզանդական խճանկարը չի ավազահանվել, ինչը մեծացրել է գույնի և ձայնի խորությունը:

Այս իմաստով, pietra dura (բառացիորեն «կոշտ քար») այս արվեստի մեկ այլ անուն է, որը նման է intarsia-ին` ներդիր տարբեր տեսակի փայտից: Փայտե երեսպատման պատկերների հավաքածուն նույնպես խճանկար է: Ֆլորենցիական ներդիր կիսաթանկարժեք քարերտարբերվում է աշխատանքի շատ ավելի մեծ ինտենսիվությամբ և ստացված արդյունքի ժամանակային երկարակեցությամբ գրեթե անսահմանափակ:

Բյուզանդական խճանկարի ամենավառ, լավագույն նմուշները դեռևս համարվում են Կոստանդնուպոլսի Այա Սոֆիայի տաճարի խճանկարները: Ֆլորենցիայի խճանկարը համարվում է խճանկարների թագուհի։ Նրա գեղարվեստական ​​էֆեկտը հիմնված է քարերի գույների մանրակրկիտ ընտրության վրա՝ օգտագործելով իր բնական ցիկլը: Այս դեպքում՝ բարակ քարե սալիկներ՝ կապված պատկերված առարկաների ուրվագծերի կամ համապատասխան մասերի հետ։ Թիթեղները կատարյալ անհատականացված են միմյանց համար՝ ստեղծելով յուրահատուկ մոդել: Հենց այստեղ են ստեղծվել քարե նկարներ արտադրող առաջին արհեստանոցները, որտեղ հիմնականում օգտագործվել է մարմար։

Տեխնոլոգիական գործընթացը որպես արվեստ

Բազմաթիվ զբոսաշրջիկների շրջանում, ովքեր գալիս են Ֆլորենցիա, շատ տարածված են էքսկուրսիաները, այդ թվում՝ այցելությունները հայտնի արհեստանոցներ, որտեղ պատրաստում են Ֆլորենցիայի խճանկարը: Խմբի համար 200 եվրոյով դուք կարող եք անմիջապես տեսնել, թե ինչպես են ծնվում իրական գլուխգործոցները

Կերամիկական կղմինդրը բավականին ճկուն նյութ է, որը դեռ օգտագործվում է շինարարության և վերանորոգման մեջ: Բացի այդ, կերամիկական խճանկարները հայտնվում են որպես ծայրահեղ պանելապատ կամ առանձին տարրեր: Այս դեպքում սկզբնական նյութը կերամիկական կավն է, որից կաղապարում են փոքրիկ խորանարդիկներ կամ առանձին տարրեր, իսկ թխելուց ու էմալապատելուց հետո ծալվում են ամբողջ կոմիտեում։

Ապակե խճանկար - նյութը շատ բազմակողմանի է, դա գունապնակների բավականին լայն տեսականի է, մոդուլ 1, 2 և 5 սմ, և, հավանաբար, ամենաեկամտաբեր տարբերակը, որը վաղուց հայտնի է որպես «գեղեցկություն դարեր շարունակ»: Ապակե խճանկարի խճանկարային վահանակը տոնական է և հարմար է ինչպես ճակատների, այնպես էլ ինտերիերի և ինտերիերի համար: Փակ տարածքում, նշանակման արարողության ժամանակ, առաջին ուշադրությունը դեկորատիվ սալիկների հնարավորությունն է. դրանք կարող են լինել բազմոցի կամ բուխարիի վրա տեղադրված լուսանկարներ, բայց եթե սենյակը մեծ է, ապա ամբողջ ինքնաթիռը վերցրեք պատին:

Միևնույն ժամանակ, աշխատանքն իրականացվում է վավերական գործիքների և սարքերի միջոցով, որոնք օգտագործվել են 16-րդ դարի վարպետների կողմից, երբ հայտնվեց այս խճանկարը։ Աշխատանքի ժամանակ խճանկարի վարպետների լուսանկարները զարդարում են բազմաթիվ զբոսաշրջային ընկերությունների կայքերը և զբոսաշրջիկների զբոսաշրջիկների զեկույցները ամբողջ աշխարհից: Դրանից հետո կարելի է հիանալ հեռավոր անցյալի վարպետների գործերով, որոնք զարդարում են Ֆլորենցիայի բազմաթիվ տաճարներ ու պալատներ, մասնավորապես՝ հայտնի Մեդիչի մատուռը։

Այս լուսանկարը ցերեկային լույսի ու մոմերի պես կփայլի ու կփայլի, իսկ ստվերների հետ խաղալը կտա պատկերի շարժման էֆեկտը։ Նման խճանկարի խնամքը հեշտ է՝ այն կարելի է լվանալ ջրով և գրեթե առանց մաքրող միջոցների: Օգտագործված նյութերի ամրությունը թույլ է տալիս երկար տարիներ աշխատել աշխույժ և արտահայտիչ: Բոլոր աշխատանքները կատարվում են պրոֆեսիոնալ նկարիչների կողմից։ Կրծքանշանների արտադրության մեջ արհեստանոցները հավատարիմ են ուղղափառ կանոններին և բյուզանդական խճանկարի ավանդական տեխնիկային: Տպագրման և առաքման հնարավորությունը Ուկրաինայի, Ռուսաստանի, Եվրոպայի և այլ շրջաններում:

Քարի նկարչական ներկեր

Ֆլորենցիայի խճանկարների գլուխգործոցներ ստեղծող նկարիչների կողմից օգտագործվող ներկապնակը գույնով և հյուսվածքով չի զիջում ավանդական նկարիչներին հասանելի գունապնակին.



Այս ներկերի օգնությամբ իսկական Ֆլորենցիական խճանկար. Լուսանկարը չի կարող փոխանցել իր իրական գեղեցկությունը, քանի որ լուսանկարը չի կարող փոխանցել այն խորությունը, որը բացահայտվում է քարը հղկելիս, լույսի խաղը ամենափոքր բյուրեղային ներդիրների վրա։ Բանաստեղծ արվեստագետների մեջ, ովքեր հասել են այս բարդ արհեստի վարպետության բարձունքներին, համոզմունք կա, որ երբ նրանք իրենց ստեղծագործություններում օգտագործում են բնության ստեղծած եզակի նախշերը, Աստծո կամքով ստեղծված աշխարհի իսկական գեղեցկությունը հասանելի է դառնում նրանց:

Արտահանման փաստաթղթերի կատարում. Նամակագրություն, ցանկալի է ռուսերեն: Fiesole Hill-ը նշում է Ֆլորենցիայի ամենաբարձր կետերից մեկը: Այն առաջարկում է ցնցող տեսարաններ՝ ամբողջ քաղաքը ձեր ոտքերի տակ: Դրանք ամենահետաքրքիր իտալական այգիներից են, Ֆլորենցիայի և Տոսկանայի հայտնի այգիների հետահայաց ցուցադրությունները: Ֆլորենցիայի երկրաչափական պարտեզի «կենդանի բնօրինակի» ստեղծման գաղափարը Սեսիլ Պենսանն է՝ 20-րդ դարի առաջին կեսի անգլիացի բարդ լանդշաֆտային դիզայներ և ճարտարապետ Ջեֆրի Սքոթը: Ուստի նա կատարում է հոր վերջին ցանկությունը, ով ցանկանում էր այս վայրում մշակութային կենտրոն ստեղծել։

Ինչպե՞ս է դա արվում:

Փոքր արկղի կամ հսկայական տուփի համար փոքրիկ դեկորատիվ ներդիրի ստեղծումը սկսվում է իրական չափսի լրիվ գունավոր էսքիզից: Հարմարության համար մեծ կոմպոզիցիաները բաժանված են փոքր հատվածների: Գծանկարը կամ կտրվում է գծերի երկայնքով առանձին տարրերի, կամ տեղափոխվում քարի վրա հետագծող թղթի օգնությամբ հիվանդի կողմից ցանկալի գույնի և հյուսվածքի աշխատանքային մասի որոնումն ավարտվելուց հետո: Եզրագիծը կատարվում է հոդերի մշակման համար անհրաժեշտ լուսանցքով։

Դրանք նախագծված են բացառիկ ճաշակով և վարպետությամբ։ Կոմպոզիցիան հավասարակշռված է և կպչում է խիստ երկրաչափական ձևերին: Զառիթափ լանդշաֆտը ձևավորվում է որպես առանցքի երկայնքով դասավորված տեռասների շարք: Դինամիկ ռիթմն ընդգծված է մեծ քարերից պատրաստված հենապատերով։ Քարը հարուստ է նաև դեկորատիվ տարրերով։

Այստեղ տրվում է վիլլայի անունը՝ «Բալտա»։ Չնայած խիստ երկրաչափական ձևերին և «կարգապահ» ​​ճիշտ էտած ծառերին, այգին զվարթ ու զվարթ է։ Ամենաօրիգինալ գաղափարներից մեկը, որ անում է լանդշաֆտային ճարտարապետը մի շարք կանաչ «այգու սենյակների» տեռասների առանցքի երկայնքով։ Սա չինական ոճի ֆանտաստիկ և գրավիչ զվարճանք է, որն իր հերթին այցելուների աչքին բացահայտում է տարբեր ձևավորված բնական վայրեր՝ «Պոզնան Գրադինա», «Երկրաչափական այգի», «Անտառային այգի», որը ծաղկում է ամբողջ երկարությամբ, փոքր պանորամային պատշգամբ և այլն։

2-3 մմ հաստությամբ քարե թիթեղները սկզբնական նյութն են, որից պատրաստվում է ֆլորենցիական խճանկարը։ Բլանկները ձեռքով մշակելու տեխնիկան շատ դարեր շարունակ չի փոխվել: Կիրառված եզրագծով ափսեը սեղմվում է վիրակապով, իսկ ցանկալի հատվածը սղոցվում է հատուկ սղոցի միջոցով: Այն նման է կիպ աղեղի, որը պատրաստված է ծառի ճյուղից (սովորաբար շագանակից կամ բալից) բարակ մետաղական լարով։ Քարե ափսեի միջով սղոցելու գործընթացում մետաղալարի վրա անընդհատ կիրառվում է հատուկ հղկող մածուկ (նախկինում դա պարզապես ջրի և ավազի խառնուրդ էր):

Դրանք բոլորը շարժվում են բացվածքներով պատերով, պատուհաններով, քարե հսկա վանդակապատերով, նոճիների և ձիթապտուղների մեջ ընկղմված պերգոլաներով և բացվում են դեպի Ֆիեսոլե բլուրը: Եթե ​​մենք ցանկանում ենք հիանալ այգով վերևից, ապա պետք է բարձրանանք տնակի հետևի դիմաց գտնվող հմայիչ կրկնակի բարոկկո սանդուղքով և հասնենք դեպի ճեմասրահի պատշգամբ: Այն գտնվում է այգու ամենաբարձր կետում։ Բայց նախքան կտուր հասնելը, մենք, անշուշտ, կդադարենք վայելել ազալեայի ծաղիկները սանդուղքների երկու աստիճանների միջև ընկած ծաղկամաններում:

Chatsworth Gardens Chatsworth-ը Բրիտանիայի ամենասիրելի պատմական առանձնատներից է: Առանձնատունը, որը գտնվում է Դերբիշիրի գեղատեսիլ տարածքում, Pigeon ազգային պարկի տարածքում, պատկանում է Դիրշիրի դուքսին և դուքսին և հանդիսանում է Մեծ Բրիտանիայի ամենամեծ առանձնատունը:

Դրան հաջորդում է նկարի առանձին մանրամասների մանրակրկիտ ճշգրտումը միմյանց նկատմամբ: Արդյունքը համարվում է ձեռք բերված, եթե կարը տեսանելի չէ նույնիսկ լույսի միջով։ Այս փուլի բարդությունը կարելի է պատկերացնել՝ նայելով, օրինակ, խաղողի բարակ ճյուղերը պատկերող խճանկարին։ Պատրաստի կոմպոզիցիան սոսնձվում է հիմքի վրա (վստահական գործընթացում՝ փայտի խեժերի օգնությամբ) և խնամքով փայլեցնում։

Սանտա Կրոչե եկեղեցին, որը նաև հայտնի է որպես Սուրբ Խաչ, աշխարհի ամենամեծ նման եկեղեցու գլխավոր ֆրանցիսկյան եկեղեցին է: Ծրագրի համար միջոցները տրամադրվում են Ֆլորենցիայի ամենահարուստ ընտանիքների կողմից: Հետագա տասնամյակներում եկեղեցին տարատեսակ վնասներ է կրել բնական աղետների և ռազմական հարձակումների հետևանքով։ Հերցոգ Կոսիմո Առաջին Մեդիչիին հանձնարարել է Ջորջիո Վասարիին վերականգնել այն։

Եկեղեցու օրիգինալ ձևավորումն արտացոլում է ֆրանցիսկյանների խիստ մոտեցումը։ Այն ունի եգիպտական ​​խաչի ձև, և ի սկզբանե դրա էքսցենտրիկությունը հիշեցնում է Ֆլորենցիայի մեկ այլ եկեղեցու՝ Սան Լորենցոյի պատկերը: Տարիների ընթացքում մի քանի փորձ է արվել հարստացնել չմշակված քարի ճակատը։ Քառյակի ընտանիքն առաջարկել է ֆինանսավորել նոր ճակատի շինարարությունը՝ պայմանով, որ դրա վրա դրվի ընտանիքի զինանշանը։ Սա դուր չեկավ ֆրանցիսկացիներին, և նրանք հրաժարվեցին։ Դարեր շարունակ եկեղեցու ճակատի միակ զարդարանքը եղել է Սբ.

հավերժական գեղեցկություն

Իտալական խճանկարն իր ժողովրդականության գագաթնակետին է հասել 17-18-րդ դարերում։ Կահույքը, նկարները և ամբողջ պատերը, որոնք զարդարված են այս տեխնիկայով, ապշեցնում էին ողջ Եվրոպայում իրենց նրբագեղ և չմարող գեղեցկությամբ: Ֆլորենցիայի խճանկարի վարպետները հայտնվել են շատ երկրներում, այդ թվում՝ Ռուսաստանում։ Քարի ներդիրով ստեղծված ամենամեծ գլուխգործոցը համարվում է հայտնի

Լյուդովիկո դի Տոլոսոն և Քրիստոսի խորհրդանիշը վարդակից վերևում: Մատաս շենքում է գտնվում «Դավթի աստղը»՝ Հուդեզմայի խորհրդանիշը, ինչը բացատրվում է նրանով, որ ճարտարապետն ինքը հրեա է։ Երեք պորտալների գոբլինների վրա պատկերված են «Խաչը գտնելը», «Խաչը մագլցելը» և «Կոստանդինի տեսիլքը»: Բազիլիկան ունի եռանավ և ունի եգիպտական ​​խաչի ձև: Նրա նավերը բաժանված են կամարներով, որոնցից յուրաքանչյուրը հենված է ութանկյուն սյուներով։ Շենքը ներառում է 16 մատուռ։

Բազիլիկի ինտերիերում կան բազմաթիվ հայտնի նկարիչներ՝ Դոնատելոյի խճանկարներն ու քանդակները, Ջոտտոյի որմնանկարները: Եկեղեցում թաղված են մոտ 300 նշանավոր ֆլորենցիներ։ Դրանց թվում են Մաքիավելիի և Մակելանջելոյի անունները։ Կա նաև Դանթե Ալիգիերիի խորհրդանշական գերեզմանը, սակայն նրա սարկոֆագը դատարկ է։ Ֆլորենցիայից վտարվելուց հետո քաղաքական պատճառներովնա ծախսեց վերջին օրերըիր կյանքից Ռավեննայում, որտեղ նրան թաղեցին։ Ռավեննան մերժում է իր աճյունը հանձնելու բոլոր խնդրանքները: Գալիլեո Գալիլեյի մասունքները նույնպես դրված են Սանտա Կրոչեում։

Այսօր օգտագործվում են «քարե ներկերի» արտադրության համար նորագույն տեխնոլոգիաև ժամանակակից նյութեր։ Առանձին կտորները հաճախ կտրվում են համակարգչային կառավարվող լազերով: Բայց նույնիսկ այս դեպքում, Ֆլորենցիայի խճանկարը մնում է զարդարելու շատ աշխատատար և թանկ միջոց: Ավանդական ձեռքի տեխնիկայով աշխատող վարպետների ստեղծագործությունները գնահատվում են դասական գեղանկարչության բնօրինակների մակարդակով։

Քանի որ նա դատվել է ինկվիզիցիայի կողմից, նա ստացել է քրիստոնեական թաղում 95 տարի: նրա մահից հետո։ Ամրագրեք ձեր հանգիստը Ֆլորենցիայում այստեղ: Հայտնի Amber Room-ի պատմությունը լի է առեղծվածային լեգենդներով և անպատասխան հարցերով: Ինչու՞ է դա դեռ հուզում փորձագետների մտքերին: Ինչու՞ էին կայսրերի մի քանի սերունդներ 70 տարի շարունակ պնդում ստեղծել այս սենյակը: Ինչու է այն պատրաստված նյութից, որը համարվում է երեսպատման համար ոչ պիտանի: Ինչո՞ւ էր սաթը, նյութի պես փափուկ, և ոչ ավելին, քան շախմատի տախտակը, նրա ձեռքով էր պատրաստվել:

Պիետրա Դուրա - թարգմանվել է իտալական- «դեկորատիվ քար» կամ ֆլորենցիական խճանկար: Նման խճանկարի պատրաստման համար օգտագործվում են թանկարժեք և կիսաթանկարժեք քարեր՝ ագատ, ամեթիստ, կապույտ և կանաչ ավանտուրին, կարնելի, հասպիս, լապիս լազուլի, մալաքիտ, սոդալիտ, վագրի աչք, օձ, սպիտակ հասպիս, քաղկեդոնի, հեմատիտ (կարմիր): երկաթի հանքաքար), մարմար.
Ֆլորենցիական խճանկար - գեղարվեստական ​​պատկեր ստեղծելով դեկորատիվ քարերի համադրությունից տարբեր գույներ, երանգներ և երկրաչափական ձևեր: Տարբերակիչ հատկանիշՖլորենցիական խճանկարներ - զգույշ, անխափան, նույն հարթության վրա գտնվող քարե թիթեղների տեղադրումը: Ֆլորենցիական խճանկարի գեղարվեստական ​​էֆեկտը հիմնված է քարերի երանգների կատարյալ ընտրության վրա՝ օգտագործելով դրանց բնական նախշը: Մոզաիկ վահանակի էսքիզ մշակելիս առաջին հերթին հաշվի են առնվում առկա քարերի դեկորատիվ հնարավորությունները։ Որքան բազմազան է գունավորումն ու բնական նախշը, այնքան հարուստ է ներկապնակը:

Քարից պատրաստված խճանկարներն ունեն ամենաարժեքավոր հատկություններից մեկը՝ դրանք հավերժական են, քանի որ քարերի գույները չեն գունաթափվում, չեն գունաթափվում կամ փշրվում։
Ֆլորենցիայի խճանկարի արվեստը տարածված էր 300 տարի՝ 16-րդ դարից մինչև 19-րդ դարը և հայտնի էր ամբողջ Եվրոպայում: Միքելանջելոն, հիանալով Ֆլորենցիայի խճանկարով, այն անվանել է «հավերժական պատկեր»։

Ֆլորենցիայի խճանկարի պատմությունը կապված է այն ժամանակվա ազնվական ընտանիքներից մեկի՝ Մեդիչիների հետ, ովքեր միշտ հովանավորել են արվեստը և հավաքել տարբեր հավաքածուներ։ Մասնավորապես, Լորենցո Իլ Մագնիֆիկոն և նրա նախորդները հավաքել և վերականգնել են հին Հունաստանի և Հռոմի կամեոներ, քարեր և ծաղկամաններ: Հետագայում Ֆլորենցիայի Մեծ դուքս I-ի որդին՝ Կոզիմոն, որոշեց ստեղծել արհեստանոց, որի արտադրանքը կարող էր մրցակցել հին վարպետների դասական արվեստի գործերի հետ։

16-րդ դարի վերջին Միլանից արհեստավորներ հրավիրվեցին Ֆլորենցիա, որտեղ շատ տարածված էր քարից արվեստի առարկաների պատրաստումը։ 1588 թվականին Ֆերդինանդո I դի Մեդիչին պաշտոնապես բացեց կիսաթանկարժեք քարերից արտադրանքի արտադրության արհեստանոց, որը ստացավ «Լավորի պատկերասրահ» անվանումը։ Այս արհեստանոցում, ի լրումն Միլանի արհեստավորների, կարող էին աշխատանք ստանալ Ֆլորենցիայի և հյուսիսային Եվրոպայի այլ երկրների արհեստավորները, ովքեր ցանկանում էին փորձ ձեռք բերել, ինչը Մեդիչիների ընտանիքին դարձրեց ավելի հայտնի և ծանրակշիռ ողջ հասարակության աչքում:


Ֆլորենցիական խճանկարի ոճը կոչվում էր «commesso», որը իտալերեն նշանակում է «միացված», քանի որ կիսաթանկարժեք քարերը տարբեր ձևեր տալուց հետո ծալվում էին մեկ օրինակով, այնպես որ նրանց միջև սահմանը գրեթե անտեսանելի էր: Մարդկանց կողմից այդքան սիրված այս տեխնիկան օգտագործվել է պատի վահանակներ, սալիկներ, շախմատի տախտակներ, զարդատուփեր պատրաստելու, ինչպես նաև կահույքի տարբեր կտորներ զարդարելու համար և ստացել «քարի նկարչություն» բանաստեղծական անվանումը։

Ֆլորենցիայի խճանկարների արվեստի զարգացումը մեծ աջակցություն ունեցավ Ֆլորենցիայի Մեծ Դքսի կողմից, քանի որ դա հիանալի հնարավորություն էր տպավորելու ավելի մեծ և ազդեցիկ պետությունների ղեկավարներին, Մեդիչիների ընտանիքի համար դա նաև հատուկ հպարտության աղբյուր էր, քանի որ «Պիետրա դուրա» արվեստի օբյեկտների արտադրության ֆինանսավորումը նրանց ֆինանսական մեծության ապացույցն էր։ Հետագայում՝ սկսած 1737 թվականից, Մեդիչիներից հետո, զարգաց այս արտադրությունըՀարսբուրգ Լորենան շարունակեց. Այնուամենայնիվ, 19-րդ դարի վերջում արվեստի այս ձևը դուրս եկավ նորաձևությունից:

Այսօր Ֆլորենցիայի խճանկարը հիանում է և մեծ արժեք ունի կոլեկցիոներների համար, այդ իսկ պատճառով դրա նմուշները հաճախ չեն երևում նույնիսկ աշխարհի ամենամեծ հնաոճ աճուրդներում, և դրա արժեքը օրեցօր բարձրանում է:

Բոլոր աշխատանքները 16-18 դդ. թեմայով